Foire Parallèle 2026 : jamais assez d'art
Art
Événement
Texte et photos
Dave Richard
Pendant trois jours, du 15 au 17 mai 2026, Foire Parallèle a réuni 45 artistes québécois dans une foire d’art contemporain indépendante construite autour des échanges directs entre créateurs, visiteurs et collectionneurs. L’intérêt généré par cette deuxième édition a d’ailleurs mené à l’annonce d’un week-end supplémentaire, qui se déroule du 21 au 24 mai 2026, prolongeant l’expérience au-delà de sa durée initiale. Au-delà des œuvres présentées, l’événement a surtout mis en lumière une volonté de multiplier les occasions de rencontre et d’élargir les formes de diffusion au sein du paysage artistique montréalais.
Le nombre de lieux où l’on découvre l’art contemporain continue de se diversifier, mais tous ne remplissent pas la même fonction. Certains présentent des œuvres, d’autres les contextualisent, d’autres encore créent des espaces où la rencontre devient presque aussi importante que ce qui est exposé. Cette fin de semaine à Montréal, Parallèle proposait une expérience qui semblait s’appuyer sur cette idée : faire de la proximité une manière de regarder l’art autrement.
L’édition 2026 réunissait 45 artistes locaux dans un environnement conçu pour favoriser les échanges directs. Ici, la visite ne reposait pas uniquement sur une succession de kiosques ou sur un parcours défini à l’avance. Les visiteurs circulaient librement entre les œuvres, tandis que les artistes, présents tout au long de l’événement, partageaient leur démarche, l’origine d’une série ou les questions qui traversent leur pratique. Une conversation pouvait commencer devant une œuvre et se prolonger quelques minutes plus tard autour d’un autre projet, créant une expérience moins figée et plus spontanée.
Cette proximité répond aussi à une réalité plus large. Depuis plusieurs années déjà, les formats de diffusion se multiplient dans le milieu artistique. Aux galeries, centres d’artistes, institutions et foires établies s’ajoutent différentes initiatives qui cherchent à offrir d’autres points de contact entre les créateurs et les publics. L’enjeu n’est pas de remplacer les structures existantes, mais d’enrichir un écosystème déjà dense par de nouvelles formes de circulation et de découverte.
Les quatre conférences et discussions intégrées à la programmation poursuivaient cette même logique. À travers des échanges portant autant sur les trajectoires indépendantes (Créer hors système : les artistes qui tracent leur propre chemin), les dynamiques économiques entourant la création (L’art comme économie : galeries, marques et réalités du marché), le rôle des communautés artistiques locales (Faire culture à Montréal) que sur des conversations plus spontanées entre praticiens (Juste des peintres qui jasent), l’œuvre devenait non seulement un objet à regarder, mais aussi un point de départ pour réfléchir aux pratiques contemporaines et aux réalités qui les entourent. L’attention se déplaçait alors de la seule présentation des pièces vers les idées, les récits et les échanges qu’elles rendent possibles.
Pendant quelques jours, Parallèle a ralenti le rythme habituel de la visite culturelle. Certaines œuvres attirent le regard; d’autres ouvrent une conversation. Ce sont parfois ces rencontres imprévues, discrètes et prolongées qui continuent d’habiter la mémoire bien après avoir quitté l’espace où elles ont eu lieu.
Foire Parallèle
Du 15 au 17 mai, et du 21 au 24 mai 2026
Dans l’historique immeuble de l’ancien Holt Renfrew
(1300, rue Sherbrooke Ouest, Montréal, Qc, H3G 1H9)
www.foireparallele.ca
Sur Instagram @parallele.contemporary